Ana Torres Fonseca
A finales del siglo XIII, una dinastía cambiaría el rumbo de Europa y del mundo entero: los Habsburgo se convirtieron en una de las familias más poderosas por su gran extensión territorial, que no conoció fronteras.
Y es que, más allá de su influencia política, esta casa construyó una identidad basada en la defensa del catolicismo. Y aquí el ARTE jugó un papel clave como herramienta de evangelización.
Brueghel, Veronese, Tiziano, Van Dyck, Cagnacci o Tintoretto son algunos de los artistas cuyas obras llegaron a esta gran colección, y que ahora se pueden contemplar: son 'Las maravillas de los Habsburgo'.
CÄCILIA BISCHOFF
Comisaria de la exposición
Y en la sección flamenca hay otro pintor, Anton van Dyck. Así que empezamos con Rubens, Van Dyck y Brueghel, y luego podemos presentar a Frans Hals, que es un importante pintor holandés. Y también a Jan Steen, con una pintura muy interesante, incluso divertida. Después pasamos a los pintores alemanes. Tenemos a Lukas Cranach con el maravilloso Adán y Eva.
50 obras maestras, divididas por los países de sus artistas: alemanes, flamencos, el español Velázquez y los pintores italianos. Los cuadros suelen estar en Viena y, de forma excepcional, han viajado a Roma. Permanecerán en la Ciudad Eterna hasta el próximo 3 de julio.
CÄCILIA BISCHOFF
Comisaria de la exposición
Pero creo que lo especialmente interesante es la presencia del arte alemán y flamenco en Roma, porque eso no es tan dominante en todas las hermosas colecciones cerca de Via del Corso. Así que hay muchas obras bellísimas para ver.
Que la exposición sea en el Palazzo Cipolla, en el centro de la ciudad, tiene un sentido: los arquitectos de éste imponente edificio también eran vieneses.
CÄCILIA BISCHOFF
Comisaria de la exposición
Entonces, de nuevo, era importante que los católicos lucharan juntos, por supuesto también junto con Venecia (la ciudad), y se aliaron también junto a la familia Colonna, la familia de Vittorio Colonna.
Y si hay un artista que se asocia a Roma, ese es Caravaggio. El broche de oro de la exposición lo pone 'La Coronación de Espinas'; un cuadro que engloba toda la esencia del italiano en el Barroco con una toque único: el uso especial de la luz.
CÄCILIA BISCHOFF
Comisaria de la exposición
En su mayoría no hay paisaje en el fondo, por lo que todo está realmente concentrado en la escena en sí. Y tiene mucho que ver con el carácter del teatro, para ser honesto. Incluso existe una teoría según la cual él escenificaba estas escenas, sobre todo religiosas, por supuesto. Y las montaba, y utilizaba cierto tipo de luces para imaginar cómo funciona la luz sobre las figuras. Usa luces muy brillantes y sombras muy oscuras, por lo que es muy dramático como técnica de iluminación en sí mismo
Una oportunidad única para descubrir mucho más que una colección de pintura: propone un viaje al corazón de la Europa con algunos de los secretos mejor guardados de una dinastía que cambió el rumbo de la historia de la humanidad.
